Presentación de libro Volver Una brisa, una vez 19 nov 2023 15:00 a 16:00 horas Sala Wikaráame–Enrique Servín Ricardo Yáñez Por: Semblanza Originario de Guadalajara, eealizó estudios de literatura en la Universidad de Guadalajara y en la Universidad Autónoma Nacional de México (UNAM). Es periodista y ha trabajado en talleres con diversos creadores. Dentro de ese trabajo interdisciplinario es posible mencionar el disco “Quizá en Agosto”, estructurado con canciones hechas a partir de sus poemas. Ha sido galardonado en premios como: Punto de Partida, Jalisco, Juan de Mairena y Francisco González León, entre otros reconocimientos de otros estados de la república. Sus textos aparecen en antologías editadas en México y el extranjero. El Gobierno del Estado de Jalisco lo nombró Creador Jalisciense Emérito, y en el programa Guadalajara, capital del libro y la cultura, promovido por la UNESCO, el Ayuntamiento tapatío celebró recientemente su trayectoria. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

< Back Una base de datos para el estudio del desarrollo de lengua materna desde la diversidad: Corpus CALI Mary Rosa Espinosa Ochoa UNAM Una base de datos para el estudio del desarrollo de lengua materna desde la diversidad: Corpus CALI Mary Rosa Espinosa Ochoa UNAM RECINTO Creadores Emergentes Plaza Cultural Los Laureles, Avenida Universidad, Magisterial Universidad, Chihuahua, Chih., México Previous Next

Emilio es un niño cuervo -¿o un cuervo niño?, ¿o sólo un cuervo con peinado alborotado y zapatitos de niño?- en fin, Emilio es el protagonista de “Los Cuervos no se peinan”, obra de teatro dirigida a jóvenes audiencias que aborda temas tan bastos como el amor, la diversidad, el bullying y la búsqueda de la identidad personal. Esta pieza teatral realizada con actores y títeres narra la historia del pequeño Emilio, un bebé cuervo perdido que es adoptado por la Mujer del Sombrero rojo, una mujer solitaria que busca ser madre y quien al principio rechaza a Emilio para después adoptarlo al sentirse conmovida e identificada con él. Emilio crece siendo un híbrido de niño y pájaro, sus inquietudes aumentan, no encuentra su lugar en el mundo y decide ir a la escuela, es entonces cuando se desencadena una serie de eventos que ponen en perspectiva su condición de “diferente”. Cuervito debe comprender que no todos los niños son iguales, que existen la diversidad y eso debe respetarse, mientras que su madre debe aprender a no arrancar sus plumas, debe aprender a dejarlo volar. OBRA DE TEATRO 18 SEP LOS CUERVOS NO SE PEINAN COMPAÑIA Telón de Arena Emilio es un niño cuervo -¿o un cuervo niño?, ¿o sólo un cuervo con peinado alborotado y zapatitos de niño?- en fin, Emilio es el protagonista de “Los Cuervos no se peinan”, obra de teatro dirigida a jóvenes audiencias que aborda temas tan bastos como el amor, la diversidad, el bullying y la búsqueda de la identidad personal. Esta pieza teatral realizada con actores y títeres narra la historia del pequeño Emilio, un bebé cuervo perdido que es adoptado por la Mujer del Sombrero rojo, una mujer solitaria que busca ser madre y quien al principio rechaza a Emilio para después adoptarlo al sentirse conmovida e identificada con él. Emilio crece siendo un híbrido de niño y pájaro, sus inquietudes aumentan, no encuentra su lugar en el mundo y decide ir a la escuela, es entonces cuando se desencadena una serie de eventos que ponen en perspectiva su condición de “diferente”. Cuervito debe comprender que no todos los niños son iguales, que existen la diversidad y eso debe respetarse, mientras que su madre debe aprender a no arrancar sus plumas, debe aprender a dejarlo volar. Entrada Libre 18:00 Teatro experimental Octavio Trías

Taller Volver Poesía para Peloteros 16 nov 2023 16:00 a 17:00 horas Poetazos: Presentaciones Singulares participación comunitaria Por: Semblanza

Presentación de libro Volver En el azul del río 12 nov 2023 18:00 a 19:00 horas Auditorio Ignacio Solares Alberto Ponce de León Por: Semblanza

Presentación de libro Volver El trabajo de las academias en la UACJ 15 nov 2023 15:00 a 16:00 horas Auditorio Nellie Campobello Evangelina Cervantes Holguín Por: Semblanza

Presentación de libro Volver Cartas a las ancestras 11 nov 2023 16:00 a 17:00 horas Auditorio Ignacio Solares Ethel Krauze, Margarita Muñoz Por: Semblanza

Taller Volver Poesía Sólo para Mujeres 17 nov 2023 15:00 a 16:00 horas Poetazos: Presentaciones Singulares participación comunitaria Por: Semblanza

Presentación de libro Volver Esto no es un bestiario 18 nov 2023 17:00 a 18:00 horas Sala Wikaráame–Enrique Servín Luis Armenta Malpica Por: Semblanza

< Back Vitalidad y desplazamiento lingüístico Modera: Nadiezdha Torres Sánchez El mantenimiento y desplazamiento del zapoteco dilla xhon de Santa María Tavehua, Oaxaca en South Los Ángeles, California Ilse Cruz-Velasco ITESO Horario: 09:40 - 10:00 Vitalidad de los indigenismos provenientes del purépecha: un acercamiento al español de Apaseo El Alto, Guanajuato María Fernanda Arzate Cárdenas Universidad de Guanajuato Horario: 10:00 - 10:20 RECINTO Sala Erasmo Palma Biblioteca Pública Central "Carlos Montemayor", Universidad, Magisterial Universidad, Chihuahua, Mexico Previous Next

Taller Volver Poesía para Momias de Maussan y Reptilianos 13 nov 2023 15:00 a 16:00 horas Poetazos: Presentaciones Singulares participación comunitaria Por: Semblanza

24 SEP GIRA NACIONAL / 30 AÑOS DE HISTORIA < Back PROGRAMA DE MANO Chacona en mi menor de Buxtehude Carlos Chávez - Dietrich Buxtehude. Concierto para piano en fa. Op.104 G. Gershwin. Allegro Andante con moto Allegro agitato Solista: Jorge Luis Prats Scheherazade, Op.35 Nicolai Rimsky - Korsakov I. El mar y el barco de Simbad: Largo e maestoso — Allegro non troppo en Mi mayor II. La historia del príncipe Kalendar: Lento — Andantino — Allegro molto — Con moto en Si menor III. El joven príncipe y la joven princesa: Andantino quasi allegretto — Pochissimo più mosso — Come prima — Pochissimo più animato en Sol mayor IV. Festival en Bagdad. El mar. El barco se estrella contra un acantilado coronado por un guerrero de bronce»: Allegro molto — Vivo — Allegro non troppo maestoso en Mi mayor. Notas del programa Ma. Eugenia Luque de Almeida . Chacona en mi menor de Buxtehude Carlos Chávez - Dietrich Buxtehude. 1637 - 1707 Carlos Chávez. Popotla Cd. de Mexico 1899 - Ciudad de México 1978 Chacona en mi menor de Buxtehude, orquestada por Carlos Chávez.Buxtehud era un gran organista de origen danés. La fama de Buxtehude era tal que en una ocasión J.S.Bach pidió licencia de cuatro semanas para ir a Lübeck donde tocaba Buxtehude para escucharlo. Caminó 350 kilómetros que lo separaban de Lübeck y se impresionó tanto de su capacidad artística que prolongó su estancia por cuatro meses. La técnica musical de Buxttehude y sus composiciones para el órgano tuvieron una profunda influencia en la música de Bach. Fascinado por la construcción del contrapunto de la Chacona compuesta para órgano de Buxtehude, Carlos Chávez nos dice en un texto; "Las composiciones de Buxtehude tenía un gran sentido instrumental y un excelente equilibrio en las sonoridades como lo tienen los sinfonistas actuales.” La Chacona nació como una forma de danza lenta en compás ternario. La Chacona de Buxtehude es una serie de 31 variaciones derivadas del mismo patrón armónico. La mayoría está organizada en pares, la segunda siendo una repetición exacta de la primera. La misma melodía en el bajo se presenta en las primeras diez variaciones y, a partir de la undécima, el patrón armónico es dividido en configuraciones que ya no incluyen la parte del bajo en su forma original. Carlos Chávez logra en esta transcripción una de las partituras más emotivas y exquisitas y representa un gran logro en cuanto a su escritura orquestal. De hecho, Carlos Chávez realizó dos versiones de su transcripción, una para pequeña orquesta y la otra para una orquesta sinfónica. George Gershwin. Brooklyn, Estados Unidos 1898 - Hollywood, California. Estados Unidos 1937 Piano concierto en fa mayor . El mundo musical de Gershwin está formado por dos influencias principales. La expresión musical judía con sus melodías y armonías características y el sentimiento rítmico de la población negra de Nueva York. El concierto en F muestra un considerable desarrollo en la técnica del compositor, ya que toda la orquestación la realizó él mismo, a diferencia de La Rapsodia Azul, por ejemplo, en la que colaboraron Grofé y Whitman’s. Gershwin nos describe este concierto con sus propias palabras: "El primer movimiento empleo el ritmo de Charleston, que representa el entusiasmo juvenil espiritual de la vida americana. Comienza con un motivo rítmico dado por los timbales... el tema principal lo anuncia el fagot. Más tarde el segundo tema lo enuncia el piano. El segundo movimiento tiene una poética atmósfera nocturnal, refiriéndome a los blues americanos pero tratados en su forma más pura de cómo han sido usualmente tratados. El final regresa al estilo primero. Es una orgía de ritmos, comenzando violentamente y guardando el mismo paso durante todo el concierto". Gershwin es un artista y compositor que expresa ideas novedosas en la forma que las expresó. Nicolas Rimsky Korsakov. Tijvin, Rusia 1844 – Liubensk Rusia 1908 Sheherazade op. 35 Es una suite sinfónica que combina dos características comunes de la música rusa una deslumbrante y colorida orquestación y un interés por el Oriente. La suite está dividida en cuatro movimientos y le dio títulos en una historia en el desarrollo de la música: El mar y el barco de Simbad. La historia del príncipe Kalendar. El joven príncipe y la joven princesa. Festival en Bagdad. El mar. El barco se estrella contra un acantilado. Coronado por un guerrero de bronce. El tema musical que inicia la Suite representa al sultán Shahriar Oimos. Otro de los temas que aparece en cada movimiento de la Suite representa a Scherehezada, la esposa del Sultán quien le contaba cada noche una aventura diferente y lograba interesarlo al dejar en suspenso la historia para el día siguiente y así lograr salvar su vida, ya que cada noche el Sultán mandaba matar a la esposa en turno al día siguiente para que ninguna le fuera infiel. El sultán interesado por saber el desenlace al día siguiente, no daba la orden de ejecutarla para escuchar el final de cada aventura. El tema de Scherezada es una melodía cautivadora y sensual en un solo de violín acompañado por el arpa. Ambos temas son tratados como leitmotiv, pero sin embargo R. Korsakov explica con sus propias palabras : “Es en vano buscar el leitmotiv con los temas porque no siempre están vinculados a tales imágenes. Por el contrario, en la mayoría de las veces estos motivos pasan y se extienden en toda la obra uniéndose sucesivamente, entrelazándose y apareciendo cada vez bajo diferente luz, mostrando a veces distintas características y expresando nuevas situaciones que corresponden cada vez a imágenes o cuadros diferentes.” Crónicas de mi vida musical. Scherezada está basada en el cuento de “Las mil y una noche” está basada en cuatro movimientos. Puso títulos a cada movimiento, aunque después solo indicaría los tempos para desaminar a la lectura. En la actualidad si se mencionan los títulos. I El mar y el barco de Simbad. II La historia del príncipe Kalendar. III El joven príncipe y la joven princesa. IV Festival en Bagdad. DIRECTOR Y SOLISTAS Director Iván Del Prado Un director cubano que conquista el mundo con su pasión, versatilidad y excelencia musical. Iván del Prado Iván del Prado es reconocido como uno de los más destacados directores de orquesta de América Latina. Cubano de nacimiento, el Maestro del Prado comenzó sus estudios musicales a muy temprana edad en su ciudad natal Holguín. Graduado de violín y viola, cursó estudios superiores de Dirección Orquestal en el Instituto Superior de Arte de La Habana de donde se graduó con los mayores honores académicos. Su repertorio es extenso y su versatilidad ha sido probada en la música sinfónica, la ópera y el ballet. Catalogado por la crítica como un director enérgico y apasionado, Dr. del Prado ha dirigido las más importantes agrupaciones sinfónicas de Europa, Asia, Estados Unidos y América Latina. Iván, es actualmente el director musical y artístico de la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua y Director Artístico y Musical de la Orquesta Juvenil de la Orquesta Sinfónica de Mobile en Alabama, Estados Unidos de América. Del Prado, ostenta un Doctorado en Artes Musicales (DMA) así como la Distinción por la Cultura Nacional, uno de los más altos honores conferidos a relevantes personalidades del mundo cultural en Cuba. Jorge Luis Prats Jorge Luis Prats es el pianista Cubano mas relevante de su generacion. Nacido en Camaguey, Cuba dio sus primeros pasos en el piano en su ciudad natal bajo la guia de Barbara Diaz Alea. Mas tarde continuo sus estuduio en la Escuela Nacional de Arte en La Habana. En 1977, logró renombre internacional al ganar el primer premio en el Concurso Marguerite Long- Jacques Thibaud en Francia. Alli conquisto ademas el premio al mejor intérprete de la obra de Maurice Ravel y de Andre Jolivet, el Chevillon Bonnaud y el premio Mohan. Sus relevantes actuaciones artísticas lo llevaron a estudiar con Rudolf Kehrer en el Conservatorio de Moscú, Magda Tagliaferro en el Conservatorio de París, Paul Badura-Skoda en la Academia Superior de Música y Arte Viena y Witold Małcużyński en Varsovia. A lo largo de su carrera, Prats ha realizado numerosas giras por todo el mundo. Ha colaborado con orquestas de renombre, incluida la Royal Philharmonic Orchestra de Londres y la BBC Symphony Orchestra. Su discografía incluye grabaciones para los principales sellos discográficos, mostrando su excepcional talento y dedicación a la música. Su extenso repertorio incluye importantes obras para piano solo y para piano y orquesta, de compositores como Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, Ravel y más. El Maestro Prats Ha ha grabado para las mas importantes casas discográficas como la BBC de Londres, Pathe Marconi, Deusche Grammophon, ASV, IMP, Decca y The Musical Heritage. Prats ha recibido importantes galardones en Cuba, incluida la prestigiosa medalla Félix Varela (el máximo galardón cultural de Cuba) en 1984 y el Premio Nacional de Música en 2004. Ya sea en el escenario o compartiendo ideas sobre la música, Jorge Luis Prats “impresiona por su corpulencia Sonora, musicalidad y su inteligencia. Llaman la atención la sensibilidad y la versatilidad que prodiga desde el teclado. Parece una orquesta cuando transcribe al piano el desenlace de Tristan (Wagner) y una guitarra cuando evoca a I. Albéniz...” (José María Prat (Presidente IBERCAMARA) En julio de 1994, los esfuerzos de la comunidad chihuahuense por disfrutar de modo permanente una de las más altas expresiones de la cultura musical, cristalizaron en la creación de un conjunto sinfónico oficial: la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua (OFECH). Auspiciado por el Gobierno del Estado de Chihuahua, la OFECH ha forjado a lo largo de sus más de 20 años un legítimo timbre de orgullo y legado, of reciendo música de alta calidad que, además de los tradicionales conciertos de música clásica, incluye óperas, conciertos infantiles y familiares, conciertos populares y de música de cámara; así mismo, con la participación de grandes artistas de renombre internacional, tales como Valery Oistrakh, Andrejz Grabiec, Timothy Ich, Rolando Villazón, César Olguín, Erika Dobosiewicz, Wei Wei Le, Alejandro Drago, Iván Jesús Pérez, Fernando de la Mora, Jorge Viladoms, Tania Libertad y entre otros, se ha contribuido a posicionar a la OFECH como una de las mejores orquestas de nuestro país. A partir del 2020 toma el Mtro. Iván del Prado la batuta de la OFECH, llevando la titularidad en esta nueva etapa con gran versatibilidad, siendo un director artístico y musical enérgico y apasionado por la música. Hoy la OFECH se encuentra en una etapa de crecimiento que sigue enriqueciéndose para of recer una programación artística y musical con un mayor número de actividades. La OFECH además cuenta con el programa de visitas guiadas para niños, el ciclo de conciertos de música de cámara y los conciertos en espacios alternativos; esto con la finalidad de llegar a un público más amplio, teniendo como misión enaltecer y enriquecer el espíritu de la comunidad chihuahuense, para formar una sociedad más armónica y educada, que coadyuve en el desarrollo de los diferentes niveles educativos y socio-económicos, construyendo así un mejor lugar para vivir. Directorio OFECH Iván del Prado Director Artístico y Musical Violines Primeros Virna Pacheco, Concertino Horacio Macías ⭐ María Valentinova Julio Martínez Osvaldo Loaiza Karla Briones Alejandro Castillo Abigail Portillo Abril Calderon* Jesús Chavira* Alexa Porras* Luis David Valenciana* Concertino del concierto ⭐ Violines Segundos Armine Onikovna, Principal Gil Ruiz Christian Estrada Claudia Serna Marco Peña Debbie Martínez Andrea Gutiérrez* Alonso Santel * Desiree Perez* Orlando Murillo* Gerardo Saénz* Violas Alejandro Rico, Principal Abner Macías Mauricio Rojas Tanya Arellano Araceli García Víctor Vega Regina Amador* Lizeth Zubía* Violonchelos Lester Monier, Principal Abraham Jurado Mary Luz Estevané Luis Enrique Flores Flor Nevárez Judith Trejo* Brenda Martínez* Lorena Mendoza* Germaín Gutierrez* Contrabajos Jesús Matus, Principal Víctor Carrera Galia Míreles José Aparicio Alejandra Lara* Erick Rosales* Flautas Andrik Arias, Principal Claudia Valencia María Clara Lozada* Oboe Rosana Salgado, Principal Liliana Conde Fernanda Domínguez* Clarinetes Israel González, Principal Evelyn Briones Daniela López* Fagotes Alberto Caldera, Principal Angélica Barroso Cornos Manuel Flores, Principal Vanessa Espejel Victoria Zubiate* Esteban Rodríguez* Trompetas Héctor Rodríguez, Principal Iván Bernal Johan Galván* Trombones Marco Rosas, Principal Alejandro Ramírez* Trombón Bajo César Urbina Tuba Mateo Mireles Timbales Isela González Loo, Principal Percusiones Ricardo Peralta* Verónica Mendoza* Sergio Marín* Carlos Rodríguez* Arpa Enrique Guzmán* Director asistente Alejandro Rico Gerente Belem Villalobos Bibliotecario Víctor González Coordinadora Administrativa Samira Licón Coordinador de Logística Ulises Galván Técnico Ismael Rodríguez Comunicación Ofech Sandra Rodríguez Asesora Técnica Musical María Eugenia Luque Directora Creativa Ana Gabriela Trejo Diseño Priscila Crosby Oscar Reyes Diseño Web Gabael Rentería Extras* Gobernadora del Estado de Chihuahua Mtra. María Eugenia Campos Galván Secretaria de Cultura de Chihuahua Lic. Rebeca Alejandra Enríquez Gutiérrez Presidente de la Asociación Filarmónica de Chihuahua A.C Lic. Federico Terrazas Becerra Previous Next

Chihuahua < Back Chihuahua Habitar y articular Karen Bencomo 11 a 13 De Septiembre 09:00 a 12:00 Karen Bencomo Lugar Plaza Cultural los Laureles Dirección Av. Universidad s/n, Magisterial Universidad, 312000 Sinopsis Taller de danza contemporánea para la propiocepción y la movilidad Público Dirigido General General Asistir con ropa cómoda. Previous Next

Un violento recuerdo de la niñez lleva a Marcelo Espinoza a establecer conversaciones con personas en privación de la libertad... La conoce a ella... mujer sin aparente arrepentimiento asumiendo su venganza como una ley natural. Entonces Marcelo es nuevas interrogantes: víctima y victimario... ¿son las dos caras de una misma violencia? ¿a cuántos grados estamos de ser asesinos? ¿es la impunidad el caldo de cultivo para las venganzas? Marcelo expone el caso de ella ante nuestros ojos y nuestros conceptos de justicia ¿son los crímenes como bombas que explotan sin importar de qué lado estés? Akeldama es el lugar que construimos para pagar un precio y asumir el castigo por nuestras más terribles acciones... antes de juzgar habita nuestro propio Akeldama. OBRA DE TEATRO 17 SEP AKELDAMA COMPAÑIA Teatro Bárbaro Un violento recuerdo de la niñez lleva a Marcelo Espinoza a establecer conversaciones con personas en privación de la libertad... La conoce a ella... mujer sin aparente arrepentimiento asumiendo su venganza como una ley natural. Entonces Marcelo es nuevas interrogantes: víctima y victimario... ¿son las dos caras de una misma violencia? ¿a cuántos grados estamos de ser asesinos? ¿es la impunidad el caldo de cultivo para las venganzas? Marcelo expone el caso de ella ante nuestros ojos y nuestros conceptos de justicia ¿son los crímenes como bombas que explotan sin importar de qué lado estés? Akeldama es el lugar que construimos para pagar un precio y asumir el castigo por nuestras más terribles acciones... antes de juzgar habita nuestro propio Akeldama. Entrada Libre 20:00 Víctor Hugo Rascón Banda

Un escritor, que en su afán de poner en letras lo que su espíritu creativo le pide, se encuentra con lo que cualquier artista se topa en su comienzo: estrés, falta de inspiración, desesperación y a veces, decepción. Esto lo llevará a un cansancio que tratara de erradicar con una linda siesta, sin saber que, en sueños le esperan la aventura, el ensueño, la pesadilla y finalmente, la visión que le dará las respuestas que necesita para plasmar su sentir como artista. OBRA DE TEATRO 15 SEP SIEMPRE ES ANTIER COMPAÑIA Tiatro Un escritor, que en su afán de poner en letras lo que su espíritu creativo le pide, se encuentra con lo que cualquier artista se topa en su comienzo: estrés, falta de inspiración, desesperación y a veces, decepción. Esto lo llevará a un cansancio que tratara de erradicar con una linda siesta, sin saber que, en sueños le esperan la aventura, el ensueño, la pesadilla y finalmente, la visión que le dará las respuestas que necesita para plasmar su sentir como artista. Entrada Libre 18:00 Teatro experimental Octavio Trías

< Back El habla infantil Modera: Karina Fascinetto-Zago La comprensión del foco contrastivo por parte de niños preescolares hablantes del español mexicano: análisis acústico y de rastreo visual Brenda Muñoz Martínez Natalia Arias Trejo Erika Mendoza Vázquez UNAM Horario: 11:20 - 11:40 Un acercamiento al proceso de acentuación gráfica en niños de diferentes grados de educación primaria Josué Alejandro Jiménez Cuéllar CINVESTAV Horario: 11:40 - 12:00 Desarrollo de grupos consonánticos en niños hispano- hablantes Ana Lidia Munguia Duarte María Ortiz Ciscomani Elva Álvarez López Universidad de Sonora Horario: 12:00 - 12:20 La sobregeneralización de las flexiones verbales del español en el habla infantil temprana: el papel de inventario previo Mary Rosa Espinosa Ochoa UNAM Horario: 12:20 - 12:40 RECINTO Sala Erasmo Palma Biblioteca Pública Central "Carlos Montemayor", Universidad, Magisterial Universidad, Chihuahua, Mexico Previous Next