Ma. Eugenia Luque de Almeida.

Jan Sibelius. Tavastehus, Finlandia. 1865 - Järvenpää, Finalandia, 1957.

Vals triste op. 44

Sibelius no era un compositor innovador pero sus composiciones vienen siendo muy originales.

El valse triste fue parte de la música incidental que compuso para la obra de teatro KUOLEMA (La muerte) de su cuñado Arvid Järnefelt en 1903. Sin embargo, por su belleza y gran éxito, se toca como pieza aparte.

Sibelius escribió seis piezas para la producción de KUOLEMA 2 en 1903. La primera fue titulada: Tempo de valse lente. En 1904 al revisarla le cambió al interpretarla en Helsinki bajo el nombre de “Valse triste”. Obtuvo un gran éxito y realmente es una de las piezas más características de Sibelius, en ella, nos trasmite la añoranza de su querida Finlandia. En México se escuchó como tema central en la película Teresa en 1961.

Arám llich Khachaturian. Tiflis, Georgia. 1903 - Moscú, Rusia 1978.

Concierto para violín y orquesta.

Director y compositor soviético de ascendencia armenia deja en su música innovadoras melodías y ritmos folclóricos armenios acompañados con una orquestación novedosa. Aunque nunca vivió en Armenia integró en su música el folclor de la música paterna.

El concierto se estrenó en 1940 y se le otorgó el Premio Lenin. Diez años más tarde, sin embargo, tuvo muchas dificultades por las purgas que el estalinismo dispuso para los intelectuales y fue expuesto a la vergüenza junto con Shostakovich y Prokofiev. Khachaturian protestaría en 1954 por la injerencia de la política en el arte pero se le hizo callar, acusado de escribir música contraria a los intereses del pueblo

soviético. Se ingenió, sin embargo, para combinar arte y política con gran habilidad.

En el concierto para violín se destaca elementos folclóricos armenios con ritmos exuberantes y fragmentos melódicos repetidos obsesivamente. El concierto consta de tres movimientos: El primero en forma sonata, el segundo en un interludio lírico, y el tercero concluye con un brillante Rondó.

Alfonso Elías. D.F. México, 1902 - 1984

El jardín encantado.

Alfonso Elías ingresó al Conservatorio Nacional de México en 1915. Elías mostró un gran interés por la enseñanza y fundó una academia musical. Fue profesor en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y

del Conservatorio.

El compositor y musicólogo Julio Estrada ha definido la música de Elías como “El área mestiza” del nacionalismo musical mexicano. Elías formó parte de la “Liga de Compositores” y su gran inclinación a la creación de música nacionalista en obras sinfónicas como es el Jardín encantado.

El tríptico sinfónico “El jardín encantado” lo realizó como trabajo escolar en la clase de composición en 1927 y en 1928 se estrenó en El Teatro Iris con La Orquesta Sinfónica de Mexico.

El jardín encantado se vincula a la música europea de inicios del siglo XX y consta de tres movimientos:

I El jardín

II Contemplación

III La fuente maravillosa.

• El primer movimiento describe el jardín con un movimiento lírico y contemplativo.

• El segundo movimiento como algo misterioso y mágico.

• El tercer movimiento es como un scherzo ligero, ágil y plenamente romántico.

Dentro del concepto romántico del siglo XX Elías trata, en su composición, desarrollar una armonía más ligera y disminuir la densidad orquestal.

Nikolái Rimski-Korsakov. Tijvin, Rusia. 1844 - Lyubensk, Rusia. 1908.

Capricho Español.

Gran compositor y teórico ruso y uno de las grandes figuras de la escuela nacionalista rusa. Miembro del grupo conocidos como Los Cinco. Fue el miembro mejor preparado.

Estudió en la Escuela de Marina de San Petesburgo y al mismo tiempo se formaba musicalmente. Estudió piano con Canille quien lo animó a componer y le presentó a Balakirev y a Cui. Más tarde se unió con Borodin y Mussorgsky formando el famoso grupo innovador de los Cinco.

El Capricho español es una obra orquestal basada en melodías españolas. En 1865 viajó mucho por el mundo debido a su cargo de oficial de la marina rusa. Estando en Cádiz se inspiró muchísimo con la música española y compuso Capricho Español.

Originalmente estaba concebida como una fantasía para violín y orquesta. Pero más tarde incorporó otros instrumentos solistas.

Capricho Español consta de 5 movimientos

I Alborada. Baile festivo que celebra la salida del sol.

II Variaciones. Comienza con una melodía de las trompas y variaciones sobre el mismo tema.

III Alborada tema del primer movimiento con cambios en la instrumentación y en la tonalidad.

IV Escena y canto gitano. Consta de 5 partes y cada una con instrumento solista diferente y percusiones

V Fandango asturiano. Es un baile vivo de Asturias. La pieza finaliza con el tema de Alborada pero de forma más enérgica. Franz Joseph Handy. Rohrau, Austria 1732 - Viena, Austria, Viena 1809.

Agradezco tanto a mi querido esposo por el entusiasmo con que me alentaba para escribir las Notas de los conciertos que se presentaban a cada noche en el Teatro. ! Y aun sigues iluminando mi vida!