Vocalise, Op. 34, No. 14 Sergei Rachmaninov
Concierto para piano No. 1 en fa sostenido menor, Op. 1 Sergei Rachmaninov
I. Vivace—Moderato
II. Andante
III. Allegro vivace
Solista: Alain del Real
Sinfonía No. 1 en re menor, Op. 13 Sergei Rachmaninov
I. Grave—Allegro ma non troppo
II. Allegro animato
III. Larghetto
IV. Allegro con fuoco
Notas del programa
Ma. Eugenia Luque de Almeida
Serguéi Rachmaninov
Stáraya, Rusia, 1873 – Beverly Hills, California, Estados Unidos, 1943
Sinfonía No. 1 en re menor, Op. 13
Esta sinfonía revela la temprana madurez de Rachmaninov y su inconfundible lenguaje romántico, que definiría su intensidad expresiva desde esta obra de juventud. Compuesta entre 1895 y 1896, se define como una sinfonía apasionada y dramática, con una gran imaginación orquestal. Tras su desafortunado estreno, la sinfonía permaneció olvidada durante años.
La obra está estructurada en cuatro movimientos:
I. Grave—Allegro ma non troppo
II. Allegro animato
III. Larghetto
IV. Allegro con fuoco
Las cuerdas se oyen melódicas y expresivas; las maderas se tornan líricas y dialogan entre sí.
Concierto para piano No. 1 en fa sostenido menor, Op. 1
Rachmaninov comenzó a escribir este concierto cuando tenía 17 años y completó el segundo y tercer movimientos cuando tenía 18 años. A los 26 años revisó la obra.
En una carta a un amigo, comentó: “Ahora está muy bien. Toda la frescura juvenil está ahí, y sin embargo se toca a sí mismo mucho más fácilmente. Y nadie presta atención, cuando lo digo en América que tocaré el Primer Concierto, no protestan, pero puedo ver sus caras que preferirían el Segundo o el Tercero”.
Este ímpetu juvenil se aprecia en la apertura del Primer Concierto, que, con las fanfarrias de los clarinetes, cornos y fagotes, da paso al piano de forma ardiente; sin embargo, son las cuerdas las que entonan la melodía. La cadencia es impresionante y brillante.
Rachmaninov revisó el final del segundo movimiento y decidió realizar algunos cambios, comentando: “El final es realmente bueno y se toca mucho más fácilmente”. La atmósfera nocturna del segundo movimiento se inicia con el corno solo y se extiende al piano, con la enorme vena romántica de Rachmaninov. Tanto en el segundo como en el último movimiento escuchamos un pianísimo que es absolutamente encantador y nos hace recordar a Tchaikovski.
En este concierto ya se escucha el temperamento del joven Rachmaninov, quien estaba emergiendo como un artista independiente, con melodías vastas, pasión contenida y extraordinaria fuerza poética.
“Soy compositor ruso, y la tierra donde nací ha influido inevitablemente en mi temperamento y, por lo tanto, es música rusa”.
Vocalise, Op. 34, No. 14
Fue escrita originalmente para voz y piano en 1912. Vocalise fue posteriormente orquestada por el propio Rachmaninov.
Sin palabras, la melodía se sostiene únicamente en el aliento y el color de la orquesta. Se crea una atmósfera de profunda intimidad y nostalgia. Es sencilla y conmovedora: un canto que parece existir más allá de las palabras.
DIRECTOR Y SOLISTAS
Director
Iván del Prado
Un director cubano que conquista el mundo con su pasión, versatilidad y excelencia musical.
Iván Del Prado
Reconocido como uno de los más destacados directores de orquesta de Cuba y América Latina. Su repertorio es extenso y su versatilidad ha sido probada en la música sinfónica, la ópera y el ballet. Catalogado por la crítica como un director enérgico y apasionado, Dr. del Prado es actualmente el director musical y artístico de la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua y Director Artístico y Musical de la Orquesta Juvenil de la Orquesta Sinfónica de Mobile en Alabama, Estados Unidos de América.
Maestro del Prado ha sido director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, la Orquesta del Gran Teatro de La Habana, la Orquesta de Baja California y la Orquesta de Cámara de La Habana. Ha dirigido las más importantes agrupaciones sinfónicas de Europa, Asia, Estados Unidos y América Latina entre las que se encuentran la Staatkapelle Berlín, la Orquesta Sinfónica de la Comunidad de Madrid, La Orquesta Sinfónica Nacional de Estados Unidos de América, Pacific Symphony Orchestra , Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, Orquesta Sinfónica de Mississippi, Filarmónica de Gran Canaria, Sinfónica Nacional de la República Dominicana, la Orquesta Sinfónica de Virginia, Sinfónica de la TV de Shanghái, Sinfónica del Ballet Central de Beijing, y la Orquesta Metropolitana de Lisboa. En México ha sido invitado a dirigir las orquestas Filarmónica de México, OFUNAM, Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta del Teatro de Bellas Artes, Orquesta Sinfonica de Xalapa y la Filarmónica de Chihuahua.
En la lírica, Del Prado ha conducido diversas óperas, operetas y zarzuelas al frente de la Ópera nacional de Cuba, la Asociación Pro-Lírica del Perú, la compañía Teatro Lírico “Rodrigo Prats” y la Opera Nacional de México. Ha dirigido a relevantes figuras como José Carreras, Luigi Alba y Victoria de los Ángeles. En su carrera de más de veinte años, se destaca su colaboración con el Maestro Richard Bonynge y Daniel Barenboim en la Deutchstaatoper Berlin.
Del Prado, quien nació en Cuba en la oriental ciudad de Holguín, ostenta un Doctorado en Artes Musicales (DMA). Estudió violín y viola y obtuvo su licenciatura en dirección orquestal Summa Cum Laude del Instituto Superior de Arte de La Habana. Como estudiante fue director titular de la Orquesta de Cámara del Instituto Superior de Arte y fundó, junto al maestro Leo Brouwer, el movimiento de orquestas sinfónicas juveniles de Cuba. Ostenta la Distinción por la Cultura Nacional, uno de los más altos honores conferidos a relevantes personalidades del mundo cultural en Cuba.
SOLISTA
Alain Del Real
Pianista
“Dando la razón a quienes afirman que el talento no se mide en años, el joven pianista Alain Del Real dio testimonio del nivel que están adquiriendo las nuevas generaciones de músicos mexicanos”
Pianista polifacético que ha encontrado la forma de utilizar distintas expresiones dentro de la música para transmitir y contagiar al público este bello arte, muestra de ello se ve plasmado en un álbum de trova “Arlequín” del cantautor cubano Adrián Gil, colaboración en un par canciones de la banda de metal Aria Infuriata y actualmente trabaja junto a Cristian Castro en un álbum en inglés.
Realiza de forma habitual conciertos como solista con orquesta, recitales con cantantes, música de cámara, coaching con cantantes, y es pianista correpetidor en grandes producciones de ópera, que lo han llevado a presentarse en USA, España, Colombia, Brasil y México; también realiza composiciones y arreglos para piano y para voz. Sus composiciones se han estrenado en USA, Brasil, Colombia, España y México.
Comienza sus estudios formales de piano en el Conservatorio de las Rosas de Morelia con el maestro Eduardo Montes y se gradúa bajo la dirección del maestro Davide Borin, posteriormente toma clases de perfeccionamiento con el maestro Alexander Pashkov. Durante sus años de formación musical fue seleccionado para tomar clases con la distinguida maestra Guellya Dubrova en música de cámara, además de haber participado en diferentes cursos de perfeccionamiento pianístico y de música de cámara.
Se ha presentado como solista con distintas orquestas a lo largo de México. En mayo de 2019 debuta en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, máximo recinto artístico de México, con la Orquesta Filarmónica de Querétaro y en el Teatro del Bicentenario de León, Guanajuato.
Ha colaborado con grandes artistas, habiendo formado dúo con el violinista Román Revueltas y con la soprano María Katzarava; colabora constantemente como correpetidor en el Teatro del Bicentenario en León y el Palacio de Bellas Artes de CDMX. Ha participado en festivales como el Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, el Festival Alfonso Ortiz Tirado en Álamos, Sonora, el Festival del Centro histórico en CDMX, el Festival Amazonas de Ópera en Manaos, Brasil y el Festival Internacional de música española y zarzuela en España. Ha acompañado masterclass de Ramón Vargas, Javier Camarena, Elina Garanča y Nadine Sierra; y colaborado como pianista acompañante en el Concurso Nacional de Canto “Carlo Morelli” y el Concurso Internacional de Canto “Linus Lerner”.
Fue becario en el Estudio de Ópera de Bellas Artes dentro del programa para pianistas, donde posteriormente se desempeñó como maestro. Actualmente es pianista colaborativo y coach en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Panamericana Campus Ciudad de México.
En julio de 1994, los esfuerzos de la comunidad chihuahuense por disfrutar de modo permanente una de las más altas expresiones de la cultura musical, cristalizaron en la creación de un conjunto sinfónico
oficial: la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua (OFECH).
Auspiciado por el Gobierno del Estado de Chihuahua, la OFECH ha forjado a lo largo de sus más de 20 años un legítimo timbre de orgullo y legado, of reciendo música de alta calidad que, además de los tradicionales conciertos de música clásica, incluye óperas, conciertos infantiles y familiares, conciertos populares y de música de cámara; así mismo, con la participación de grandes artistas de renombre internacional, tales como Valery Oistrakh, Andrejz Grabiec, Timothy Ich, Rolando Villazón, César Olguín, Erika Dobosiewicz, Wei Wei Le, Alejandro Drago, Iván Jesús Pérez, Fernando de la Mora, Jorge Viladoms, Tania Libertad y entre otros, se ha contribuido a posicionar a la OFECH como una de las mejores orquestas de nuestro país.
A partir del 2020 toma el Mtro. Iván del Prado la batuta de la OFECH, llevando la titularidad en esta nueva etapa con gran versatibilidad, siendo un director artístico y musical enérgico y apasionado por la música. Hoy la OFECH se encuentra en una etapa de crecimiento que sigue enriqueciéndose para of recer una programación artística y musical con un mayor número de actividades.
La OFECH además cuenta con el programa de visitas guiadas para niños, el ciclo de conciertos de música de cámara y los conciertos en espacios alternativos; esto con la finalidad de llegar a un público más amplio, teniendo como misión enaltecer y enriquecer el espíritu de la comunidad chihuahuense, para formar una sociedad más armónica y educada, que coadyuve en el desarrollo de los diferentes niveles educativos y socio-económicos, construyendo así un mejor lugar para vivir.
Directorio OFECH
Iván Del Prado
Director artístico y musical
Violines Primeros
Horacio Macías, Concertino**
Alejandro Castillo, Concertino
Julio Martínez, Asistente de Concertino
Mariya Valentinova
Jesús Chavira
Karla Briones
Alexa Porras*
Elizabeth Bolivar*
Desireé Perez*
Concertino **
Violines Segundos
Armine Onikovna, Principal
Virna Pacheco, Principal
Debbie Martínez
Gil Ruíz
Christian Estrada
Claudia Serna
Marco Peña
Andrea Gutierrez*
Elisa Chavez*
Violas
Alejandro Rico, Principal
Abner Macías
Mauricio Rojas
Tanya Arellano
Araceli García
Víctor Vega
Abraham Rodríguez*
Regina Amador*
Violonchelos
Lester Monier, Principal
Abraham Jurado
Mary Luz Estevané
Luis Enrique Flores
Flor Nevárez
Oscar Rojas*
Lorena Mendoza*
Contrabajos
Jesús Matus, Principal
Víctor Carrera
Galia Míreles
José Aparicio
Flautas
Andrik Arias, Principal
Claudia Valencia
Maria Clara Lozada*
Oboe
Rosana Salgado, Principal
Liliana Conde
Fernanda Domínguez (Corno inglés)*
Clarinetes
Israel González, Principal
Evelyn Briones
Fagotes
Alberto Caldera, Principal
Angélica Barroso
Cornos
Manuel Flores, Principal
Vanessa Espejel
Juan Carlos Torres*
Esteban Rodríguez*
Trompetas
Héctor Rodríguez, Principal
Iván Bernal
Daniel Trejo*
Trombones
Marco Rosas, Principal
Alejandro Ramírez*
Trombón Bajo
César Urbina
Tuba
Francisco Perches*
Timbales
Isela González Loo, Principal
Percusiones
Yadira Aguirre
Ricardo Peralta
Gabriela Ordoñez*
Veronica Mendoza*
Sergio Marín*
Director asistente
Alejandro Rico
Gerente
Belem Villalobos
Bibliotecario
Víctor González
Coordinadora Administrativa
Samira Licón
Coordinador de Logística
Ulises Galván
Técnico
Ismael Rodríguez
Comunicación Ofech
Sandra Rodríguez
Asesora Técnica Musical
María Eugenia Luque
Diseño
