Ma. Eugenia Luque de Almeida.

Ludwig van Beethoven. Bonn, Alemania 1770 - Viena, Austria 1827

Obertura Leonora No. 3 en Do Mayor Opus 72b

Fidelio es una ópera que combina suspenso, lealtad, amor desinteresado, heroísmo y la huida de un personaje central de un destino fatal. Era el drama ideal que buscaba Beethoven y decidió producirla bautizándola bajo el nombre de “Fidelio”. El argumento comienza con Florestan el personaje principal.

Florestan, es encarcelado injustamente por Pizarro (Gobernador de la prisión.) Leonora la esposa de Florestan decide disfrazarse de hombre y logra obtener trabajo dentro de la prisión al convertirse en el Asistente de Roco, (el Carcelero). Leonora se hace llamar Fidelio. A Pizarro le advierten que viene a investigar el Ministro del Estado Don Fernando los casos de los prisioneros que tiene encerrados. Pizarro temeroso que lo descubran, decide asesinar a Florestan pero Leonora se lo impide. Y en ese instante aparece Don Fernando y descubre la fechoría y castiga a Pizarro y pone en libertad a Florestan.

El difícil clima político que imperaba en Viena a consecuencias de la Revolución Francesa, hizo que la ópera fuera un fracaso. Beethoven al no querer darse por vencido, se dedicó a revisarla extensamente. La obertura fue reescrita por tres ocasiones. Esta última la nombró

“Obertura Leonora número 3.”

La obertura número 3 es una obertura más breve, menos compleja que las dos anteriores pero Tiene una forma integral y es por eso que no puede servir como introducción a una obra mayor. Es decir, es una pieza de concierto cabal y totalmente completa en sí mismo y no para introducir una ópera. Y además es más concisa más completa con un desarrollo más lógico que resultó ser más dramática que la misma ópera, resultando pálida junto a ella. Finalmente compuso la obertura y la nombró Fidelio. Al final la ópera fue un éxito.

Jacked ibert. Paris, Francia 1890 - Paris, 1962.

Fue un compositor francés egresado del prestigioso Conservatorio de Paris. Reconocido con honores como el Grand Price de Rome y Comandante de La Legión de Honor. Sus composiciones reflejaron el estado de ánimo de la época y su estilo se caracteriza por ser sobria, elegante, y creativa.

Además creó música para la radio, el cine y el teatro. Ibert ha dejado una gran influencia en el arte musical de nuestra época y aún sigue resonando sus composiciones en el eco de los compositores actuales. El Concierto de flauta es conocido por su virtuosismo y su carácter exuberante. Destaca no solo por su dificultad técnica sino también por su riqueza melódica. Es una obra de gran textura y armónicamente intrincado. Al solista que lo ejecuta debe ser un gran virtuoso para poder a lo largo de toda la obra la perfección que exige en los diferentes momentos, ya sea en el pasaje rápido o en los interludios líricos del movimiento medio.

Piotr Ilich Tchaikovsky. Votinsk, Rusia 1840 - San Petesburgo, Rusia 1893.

La Sinfonía No. 6 en Si menor, es conocida bajo el nombre de: “Patética” o “Apasionada”.

Se trata de la última sinfonía completa de Tchaikovsky. Pocos días después del estreno moriría de cólera. Las circunstancias de su muerte ha envuelto aún más el misterio de esta Sinfonía. En una carta escribió a su sobrino Vladimir Davidof: “Tuve la idea de escribir una nueva sinfonía con programa. Cuando estaba iniciando mi viaje, la idea de una nueva sinfonía, vino a mi mente, esta vez una sinfonía programática, pero con un programa que permaneciera desconocido para todos. Dejemos que intenten descubrirlo…

Este programa es totalmente subjetivo, y durante mi viaje mientras la componía en mi mente, llegaba muchas veces a las lágrimas.”

Nuevamente escribe a su sobrino: Confidencialmente considero que es la mejor, y sobre todo, la más genuinamente sincera de todas mis obras. La estimo como nunca he amado a ninguna de mis otras creaciones musicales.” El nombre de “La Patética” fue sugerido por su hermano Modest poco antes de su estreno y fue dedicada a su sobrino Vladimir Davidof que falleció un poco antes del viaje de Tchaikovsky a América.

Podemos asegurar que es una Sinfonía Programática que refleja y describe los sentimientos de Tchaikovsky. La Sinfonía empieza mediante el solo del fagot presagiando el triste destino de nuestro héroe. Hay momentos que se siente la dulzura que trasmite el amor. ¿Será una ilusión?

El segundo movimiento el amor ha triunfado al bailar el vals con su amada pero al finalizar empieza a temer que esta felicidad pueda terminar.

En el tercer movimiento arrastrado por el amor su marcha se torna potente y lo empuja a crear grandes obras. El cuarto movimiento la Sinfonía termina trágicamente. El primer tema muestra la amargura, el segundo tema expresa tristeza y resignación. Y el Destino finalmente lo lleva a la muerte.

------

Agradezco tanto a mi querido esposo por el entusiasmo con que me alentaba para escribir las Notas de los conciertos que se presentaban a cada noche en el Teatro. ¡Y aun sigues iluminando mi vida!